Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle

Description

Les Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle font partie de cette nouvelle famille de huit cordes interchangeables qui sont faites pour créer votre son idéal. De ce côté, les Direct&Focus proposent un son portant, concentré et très ciselé alors que les Warm&Broad sont plus ouvertes, chaleureuses et malléables. Peu importe leur personnalité respectives, elles sont faites pour s’associer dans toutes les combinaisons imaginables pour que vous soyez l’artisan de votre propre sonorité.

Caractéristiques des Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle

Comme beaucoup des cordes les plus avancées chez Larsen, ces cordes sont basées sur une tresse d’acier associée à du tungstène pour les graves. Par contre, les aigus se composent de matériaux qui sont le secret de fabrication de Larsen.

Elles ne sont disponible que dans une seule tension qui devrait satisfaire la majorité des violoncellistes.

Les avantages des Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle

• Premièrement, elles possèdent d’une puissante sonorité, à la fois précise et claire.
• Elles équipent sans problèmes les instruments anciens et modernes.
• Elles s’utilisent facilement sous tous les climats car complètement insensibles aux variations d’humidité ou de température.

Détail des cordes Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle
Corde	Âme	Bobinage ou placage	Tension (kg) (M/F)
La – A	Matériaux secrets	Matériaux secrets	18,5
Ré – D	Matériaux secrets	Matériaux secrets	14,1
Sol – G	Tresse d’acier	Tungstène / Acier	13,9
Do – C	Tresse d’acier	Tungstène / Acier	13,5

La tension de ce tableau est mesurée à partir d’une longueur vibrante de 700mm et un accord à 440hz.

Avis du luthier sur les Larsen Il Cannone Direct&Focus pour violoncelle

Ce jeu de cordes est indubitablement dans le haut du panier des cordes pour violoncelle. Le fait qu’il soit pensé pour fonctionner de concert avec son homologue Warm&Broad permet un éventail très intéressant de sonorité tout en contrôlant exactement la diffusion du son. Bien sûr, cela requiert un peu de travail et de réflexion mais je pense que c’est très bénéfique pour se rapprocher au maximum de son timbre idéal.

D’emblée, elles sont à préférer sur les violoncelles dont la sonorité est diffuse et sombre. Cela permettrait en effet de les équilibrer. Par contre, libre à vous de les essayer sur n’importe quel instrument qui aurait selon vous besoin d’être recentré.